李国柱：向美而生

　　□青岛日报/观海新闻记者  崔 燕

　　个人简历：中国美术家协会会员、中国书法家协会会员，中国美协蒋兆和艺术研究会会员，青岛市美术家协会顾问，青岛画院艺术委员会委员，天津画院院外画家，青岛市当代中国画院院长。享受国务院特殊津贴专家。

　　李国柱的绘画扎实而灵动，充盈着既有古典意境又有时代气息的美学氤氲。经年来，他走进山寨奔向田野，在绘画的道路上笃诚向前。这种在艺术上心无旁骛的一路向美，令李国柱简单而赤诚，年逾六旬依旧散发着满满的少年气，始终保持着热情、浓烈的绘画执念。他对于绘画有着深沉的审美意境和强烈的精神驱动力，尤其入选第十四届全国美术作品展览的新作《奔腾时代》，令观者与专家印象深刻，感受到李国柱始终向新、旺盛的创作活力。

　　近年来，我国绘画创作人才辈出，用美的印迹为时代讴歌。“这些画家群体以他们的勤奋和才情充分展示了当代绘画实力派的恢弘气象。毫无疑问，他们将成为二十一世纪中国绘画进程中的重要力量，画家李国柱就是具有代表性的一位。”原中国美协主席刘大为认为，李国柱有着坚实的绘画造型基础和丰富的笔墨语汇，尤其在审美观点和艺术手法等方面，都有极具创新能力的表现。他重视对人物内心情感的捕捉，而不仅仅满足于造型的层面。与一般画家叙事性的表达不同，李国柱更注重情感的体现，为作品更多地赋予文学性意味，强化了作品的表现性，而其艺术感染力也得到提升，给人带来心灵上的共鸣和情感上的沟通。

　　2007年，中国国家画院设立了首届人物画精英班，李国柱以优异的成绩脱颖而出。在浮躁的当下，他的低调、不张扬以及勇于沉潜的状态取得实实在在的成绩，也深为艺道同仁所称道。

　　在业内专家看来，李国柱是擅长国画又对水彩画有独到见解的多面手画家。他的绘画中，最引人入胜的是一系列关于少数民族题材的大型创作。相比较其他现实主义的画家，李国柱中国画人物绘画禀赋鲜明而气韵生动，作品看似繁复缤纷，但是舒展而松弛的用笔，又给人恬淡、宁静且无限舒适的美意享受。

　　评论家亓文平认为，李国柱通过细腻的笔墨技巧充分展示了丰富的人物内心世界。无论是含着烟斗凝眸远眺的老人，还是低头欲将私语的青年；无论是不经意间回眸一笑的年轻妇女，还是目光坚定憧憬未来的少年，无不展现出莎士比亚笔下活灵活现的人物世界。他采用写实的手法并没有过多地强调光影，而是类似山水的皴法和工笔画渲染方式，在衣纹和道具的表现上一挥而就，在平面化的处理中彰显出中国画特有的表现方式。不管是微微隆起的筋脉，还是微微开张的嘴唇……

　　李国柱善于经营宏大的场面，无论是人物组合还是道具安排，十分自然而不做作，经过精心的布局画面产生了别样的意蕴。在《春溢岜沙》中，舞动的红绸子如同跳动的音符，与上下翻舞的竹笛交相辉映，这种看似漫不经心的安排，恰恰对烘托整个画面的气氛和表现人物内心的喜悦和激荡有着重要的作用。

　　实际上，除了国画题材的人物画，李国柱一直从事花鸟画创作，在此类题材上可谓长袖善舞。他的花鸟画无论在构图造型上，还是在用色、用笔上，皆是一种放松的状态。他的花鸟画类似于黄宾虹先生的山水画，很难分清先后的次序，但给人的感觉是顺势而发，笔笔是情，笔笔存意。随意勾勒的花鸟虫鱼与闲散烂漫的书法有机结合在一起，构成了李国柱独特的画面风格。

　　“我就是为绘画而生的，也很幸运很早就找到了适合自己的向美路径，尽管这条路有荆棘也有鲜花。”在李国柱看来，选择绘画，就是选择了一种人生，收获的是远方的风景，也收获了路上的崎岖。一直“青春”的李国柱在个人绘画之路一往无前的同时，也在青岛的各大院校授课，将美传递与传承下去，桃李芬芳，归来依旧是少年。