西海美术馆全新艺术项目“三人展”的首场展览“亚洲铜”上周末开展。“亚洲铜”是从海子的同名诗延展而来，策展人鲍栋邀请了陈哲、王思顺和邬建安三位在当代艺术领域选取雕塑、摄影及影像装置等不同创作形式的艺术家，围绕着“亚洲铜”这一意象，与美术馆三个极具差异性与个性的展览空间进行对话。

　　“在海子的‘亚洲铜’这首诗中，凝注着对东方文化形而上的追求及背后宏观的精神，而此次展览则深深链接着诗歌意象中坚固的本土文化原型。”开幕活动当天，鲍栋为到场观众进行了现场导览，围绕着展览主题、作品概念及空间设计展开讲述。三位艺术家都在探寻着物质、自然、地理、天文与精神、方法、感性之间的默契与共鸣，他们关注切身经验与周边世界的关系，从人类文明历史中获得灵感，试图与当下时代和人们内心的潜意识进行联结，与古为徒，观照自身。

　　与此同时，鲍栋从艺术作品与空间的互动关系角度谈到：“该展览通过三位艺术家的作品，进而与建筑本身发生有趣的对话——西海美术馆的建筑师让·努维尔强调着建筑与人文、地理的关联，给予建筑本身以强烈的存在感，而海洋、空间与艺术之间有碰撞和融合则是展览构建的另一维度。”

　　“每个展厅堪称是艺术家的一场个展。”其中，邬建安的作品一直关注材质和镂空语言，横亘在抽象与具象之上另辟天地。本次展出的作品《素色的面孔》是艺术家在与牛皮材质的有机属性博弈的过程中，与自然规律合力创造了最终的作品形象和样态。陈哲的作品持续以个人的体验为切入口，透过高度文学化的表达和最直接的身心经验来探求人之存在的普遍境遇。本次展出的《星骨仪：颅十二宫》中，艺术家借由对人体和星空的关系来实现我们对自己和宇宙的观看。在《向远的圆是你》里，她引我们打开眼睛和耳朵，去观看和聆听最初容纳过我们的容器，这个容器是自己，也是世界。在《偏善幻中来》里，她以诗为题，提醒我们每一次的注视和目光都是不可替代的，而这目光落向世间无处不在的天、地、人和灵。王思顺的作品带有原始的生命力和神秘的底色，他从世界各地搜集肖像石，对这种具有人性的自然物进行运用，并赋予这些自然物以人格和权利，从石头当中得到神启，得到永恒的超越性力量。

　　“‘亚洲铜’是我收藏了很久的一篇诗歌，而西海美术馆所在环境具有的海洋、月亮等存在，都与诗歌意象形成了呼应。”鲍栋这样总结。据悉，“亚洲铜”将展至12月10日。