朱琳
戏剧表演作为融合艺术性、体验性与思想性的教育形式，自2022年年底起，在全国高校范围内迅速兴起，为大学德育与美育工作提供了新的视角与路径。随着高等教育内涵式发展的不断深入，戏剧表演已经超越传统艺术教育的范畴，成为衔接情感教育、思维训练与价值引导的重要教育媒介。当代戏剧表演教学融合剧本解析、角色塑造、团队协作与舞台表达等多重环节，旨在通过沉浸式、体验式的学习方式，培养学生的共情能力、批判思维与社会责任感。
根据教育部公布的第四轮戏剧与影视学类学科评估结果，多所高校在相关学科建设中表现突出，获得A+至A-等级评价，为戏剧表演融入大学教育体系提供了专业支撑与制度保障。这表明戏剧教育正在从边缘性的社团活动逐渐走向育人中心的舞台，成为创新大学德育、落实“三全育人”理念的重要抓手。
从“单一教学”到“多元赋能”
当下，戏剧表演在大学教育中的初始形态大多是艺术技能教学或业余文娱活动。但实际上，戏剧表演的深层价值远不止于此，它正从一个“单一教学”点，发散成为一个能够对学生进行“多元赋能”的综合教育平台。
以青岛大学文学与新闻传播学院为例，其策划举办的“戏承文脉，剧谱华章”第二届戏剧文化节，推出《红楼梦》《玩偶之家》等八部经典剧目。学生在专业教师指导下通过系统排练与演出，不仅提升了艺术表现力，更深化了对作品文化内涵与人文精神的理解。这个过程本身就是对中华优秀传统文化和世界经典人文精神的深度学习和认同过程，实现美育与德育的无缝衔接，达到了“润物细无声”的育人效果。
戏剧创作是一项复杂的系统工程，需要编剧、导演、表演、舞美、灯光、音效等多方面的知识与协作，能够天然打破专业之间的壁垒。比如，中国海洋大学“海鸥剧社”汇聚了不同学科背景的学生，通过集体创作与排练，实现跨专业交流与协作。一名海洋科学专业的学生在负责灯光设计时，需要运用其物理知识；一名中文专业的学生在分析剧本时代背景时，要联系社会经济结构。这种跨专业的交流与实践，极大地拓展了学生的知识视野，培养了其系统思维和解决复杂问题的能力。而在戏剧排演过程中，学生需深入剖析人物心理、构建叙事逻辑、统筹舞台效果，从而深化对人性与社会现实的理解。剧本解析与角色塑造是极佳的思维训练，学生需要剖析人物行为动机、梳理叙事逻辑、理解戏剧冲突背后的社会与人性根源。这个过程可以培养学生深度阅读、批判性分析和多元视角解读的能力，使其思维更加敏锐、深刻。
戏剧还是“他者”的艺术。扮演一个角色，要求演员深入他人的内心世界，理解其情感与困境，这是培养共情能力最有效的方式之一。这种共情能力是现代社会中建立良好人际关系、培养社会责任感的心理基础。此外，戏剧是典型的集体艺术，一台戏的成功离不开台上台下每一个成员的紧密协作。在漫长的排练周期中，学生们能够学会倾听、沟通、妥协、担当，团队协作精神得以锤炼。面对排练中的挫折、演出前的紧张，他们必须学会管理情绪、保持韧性、应对压力。这些非认知技能的习得，对于学生未来步入社会、适应各种挑战至关重要。
从“舞台局限”到“跨界融合”
当代科技的发展和教育理念的更新，推动戏剧表演教育突破传统的镜框式舞台，走向更为广阔的跨界融合空间，开辟了提升学生综合素养的多元路径。
当前，戏剧表演教育正逐步突破传统舞台边界，走向跨学科、跨领域的融合创新。中国海洋大学通过设立戏剧与文学、历史、心理学等学科的交叉工作坊与专题研讨，引导学生从多学科视角解读戏剧文本，增强作品的学术深度与文化厚度。比如，在排演历史剧前，组织学生研讨相关历史文献；在诠释心理复杂的角色时，引入心理学理论进行分析。这些融合不仅提升了戏剧本身的学术和文化厚度，也使人文社科知识变得可感、可知、可体验，激发了学生的学习兴趣，深化了其对理论知识的理解。
数字技术为戏剧美育插上了新的翅膀。青岛多所高校积极探索戏剧表演的跨界路径。青岛电影学院将戏剧与数字媒体技术结合，借助虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术打造沉浸式戏剧体验；学生不仅可以表演，还能参与编程、建模、交互设计，创作出超越物理空间限制的戏剧作品。这种实践极大地培养了学生的科技创新能力和艺术想象力，是培养“新文科”或“文工交叉”复合型人才的绝佳路径。
戏剧的心理疏导功能也日益受到重视。山东大学青岛校区将戏剧应用于心理健康教育，通过心理情景剧大赛、“戏剧治疗”工作坊等形式，帮助学生疏解情绪、提升心理调适能力。学生通过扮演和观看，可以直观地面对学业压力、人际冲突、自我认同等成长议题，在扮演中体验、在观演中反思，从而提升心理调适能力和心理健康水平。这是戏剧育人功能向个体内心深度的拓展，体现了大学教育对学生全面发展的关怀。
从“技能习得”到“人格塑造”
教育的终极目标是人的全面发展。戏剧表演教育的最高层次，是实现从外在“技能习得”到内在“人格塑造”的飞跃，直接服务于“培养什么人、怎样培养人、为谁培养人”这一教育根本问题。
当前，戏剧表演教育的目标正逐渐由表演技能训练向全面人格教育转变。高校通过系统性课程设计与各类实践活动，引导学生在对经典剧目的诠释中进行价值思考与人生探索，从而促进其道德认知与人格结构的完善。经典剧目之所以经久不衰，正因其深刻反映了人类共同面对的道德困境、情感冲突和精神追求。比如，排演《雷雨》，学生必然触及家庭伦理、阶级矛盾与人性弱点；排演《哈姆雷特》，则无法回避关于生死、责任与犹豫的经典之问。对参与《雷雨》排演的学生而言，通过诠释复杂角色与情节，不仅学习了表演技巧，更为重要的是深入理解了人性困境与社会伦理，这一过程对学生价值观的形成具有深刻影响。这种体验式的、内省式的学习，有助于学生道德认知和人格结构的完善，可以取得课堂讲授难以实现的效果。
数据显示，中国海洋大学“海鸥剧社”推行“戏剧与人格教育”融合计划后，学生在团队合作、创新思维与社会责任感等方面的综合素质评价显著提升。在学生课后“第二课堂”的课程设置中融入经典文学阅读、戏剧理论研讨与社会实践等模块，可以强化德育的理论基础与实践导向。戏剧活动作为“第二课堂”的核心载体，其课程化、体系化趋势日益明显。而将戏剧排演与经典阅读、理论研讨、社会实践等模块有机结合，形成立体的育人项目，也体现出体系化建设的显著成果。
此外，中国海洋大学通过举办“戏剧与人生”系列讲座，邀请艺术家与学者开展对话，进一步拓展了戏剧教育的育人功能。将个人体验升华为普遍性的生命教育，帮助学生树立正确的人生观和价值观，为培养担当民族复兴大任的高素质人才奠定坚实的人格基础。
戏剧表演的时代创新与发展
戏剧表演作为高校德育的重要载体，凭借其独特的艺术表现力和教育感染力，在提升学生综合素养、创新德育形式方面展现出显著效果。它既是文化的传承方式，也是教育的创新实践，为学生提供了融理论思考、情感体验、集体协作于一体的综合学习平台。
当前，高校不断加强对学生全面发展教育，全国多所高校已通过课程建设、社团活动与文化节等形式，积极推进戏剧表演与德育教育的深度融合。教育工作者在继承传统戏剧文化精髓的基础上，不断探索其与现代教育目标的契合点，体现出守正创新的教育追求。
展望未来，要进一步推进戏剧表演在德育体系中的制度化、系统化建设，加强师资队伍建设，促进资源整合与平台共享，深化理论与实践研究。充分发挥其在价值观引导、创新能力培养与文化认同塑造方面的潜力，为培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人提供重要支撑。通过不懈的努力，戏剧表演必将在培养担当民族复兴大任的时代新人过程中，发挥更加重要而独特的作用。
（作者单位：中国海洋大学 本文系2023年度青岛市社会科学规划项目 项目编号：QDSKL2301021）