王国梁

　　《我和大圣的一天》是西安儿童艺术剧院倾力打造的一部儿童话剧，故事讲述了一个天真活泼、爱幻想的小孩孙小新，他最近写了一篇作文《我的爸爸》。可是，在他天马行空的作文中，却只字未提到他的爸爸。这是因为他的爸爸几年前意外去世了，这让他想逃离，不忍去触碰。这一天，他去世的爸爸被天使允许回到人间，扮成大圣和他一起完成了这篇作文。

　　由此可见，这是一个关于亲情和成长的故事。故事的主人公孙小新因为父亲意外离世留下了心理阴影，母亲的哀叹、同学的嘲讽、老师的不解……种种突如其来的坎坷让年少的他无法喘息，只能在自己的梦想中，去他作文里的“沃野国”畅游。但要抵达沃野国又谈何容易，他把自己的床想象成一艘船，他作为船长，要指引着船员们披荆斩浪，历经磨难。所相映衬的，正是生活中所遭遇的种种不公的对待。

　　可以说，《我和大圣的一天》所勾勒的内容仍然围绕现实。在现实生活中，单亲家庭不在少数。无论是因为父母离异还是其他原因，缺失了父爱或者母爱的孩子，总要在成长过程中比别的孩子付出更多更大的代价。而也正是因为在与众不同的环境中成长起来，造就了他们迥异于正常家庭、正常孩子的性格。他们中的许多人或偏执，或特立独行，或桀骜不驯，总之，他们需要通过外在的异化来抵御内心的脆弱。他们对待世界、保护自己的最好办法就是把自己包裹上一层坚硬的壳。所以，我们看到话剧中的孙小新把自己的心事说给小猫听，把精力释放于自己的房间和陪着他的各种玩具。

　　在话剧中，镜子是一个有趣的连接体。已经离世到天国中转站的父亲，通过家里的镜子窥探着孙小新的生活。而他争取天使的同意化身孙大圣，陪孩子完成心愿——写一篇漂亮的作文，也是通过镜子来实现穿越。当孙小新诧异地感觉到“父亲会不会躲在镜子后面”时，现场观众和镜子后面的父亲的心情都为之一紧。父亲因为无法陪伴孩子而无限怅惘，观众则为这段无法再续的亲情扼腕叹息。当我们站在镜子前，映照的通常是我们自己，但同时也能够映照我们的内心，就像古人所言“以人为镜”，其中所暗含的深意相通。

　　因为故事主要围绕着父子之情展开，剧中的母亲以及母爱就相应做了淡化处理。但如果细心留意就不难发现，母亲在剧中的唠叨、责备，甚至父亲离世后变得更加严厉，其实是另一种爱的表现。在很多文艺作品特别是影视剧作品中，都能找到相应的影子。比如电影《人生大事》中，莫三妹虽然心疼小文，舍不得她离开，但为了让她回到自己亲生母亲的身边，仍然狠心地将她送上车。又如沈从文的小说《边城》中，傩送大佬为了成全二佬和翠翠而独自离开。隐忍的爱往往能够爆发出更大的能量，给人以更大的心灵冲击。

　　话剧不同于小说，后者往往在创作过程中有所隐含和保留，而前者则需要将所有的针头线脑统统抖搂出来给观众。而且话剧是舞台的艺术，是综合的艺术表现形式，声音、画面、灯光等等，所有舞台上出现的元素甚至是台下观众的反应都是为了主题所服务的。《我和大圣的一天》中有这样一幕，孙小新模糊感觉到孙大圣就是爸爸孙达胜，这时爸爸即将要彻底离开他去天国报到了。孙小新站在一束亮白色的灯光下，抱着自己，哭着说：“爸爸，我好想你啊。”此刻，台下也响起此起彼伏的抽泣声。演员在台上是能感觉到这些情感的真实流露的，于是将这段表演特意抻长了一段时间。从艺术处理上来看，不仅能够表现出情感的延宕，更能让孙小新对父亲的爱以及父亲对孙小新的爱表达更充分。话剧结尾处，当孙小新沉浸在对父亲无尽思念的伤痛中，他家的小猫孙小花突然带着猫妈妈出现在舞台上，但也只出现了片刻便隐入幕后。这里意在告诉我们，也在告诉孙小新，所有的生命交集都是短暂的，没有人能够陪伴我们一生，那些匆匆而来又匆匆而去的生命，虽然给我们的生命带来过喜悦，但最终离去也将不可避免地为我们带来伤痛。而这恰恰就是爱所暗含的另外一层含义。爱是美好的，无论是亲情还是爱情，在我们的潜意识中都只关注其美好的一面，而忽略了带给我们伤痛的一面。文艺作品恰恰是要将这层膜揭开，直白地告诉我们，这就是赤裸裸的人生。

　　从演出的现场效果不难看出，观众对情感类话剧的认可度依然高涨。特别是通过父亲穿越、帮助儿子完成一篇作文的方式，帮助孩子实现人生的成长的故事设定让人感同身受。我们常把父爱比作大山、海洋，以昭示其博大和宽广。在剧中，孙小新化作一位船长，和穿越回到现实的孙大圣一起历经磨难到达了沃野国。当看到沃野国的星星时，父亲对孙小新说：“如果你迷失了方向，你就跟着他们。”这句话其实是所有父母想对孩子说的，父母终究不能陪伴孩子一生，只能希望孩子在今后的人生旅途中不要迷失方向。

　　作者简介：王国梁，《青岛文学》杂志社编辑。