水彩氤氲 诉说“诗与远方”

梁修熙《诗与远方》水彩艺术展亮相青岛市美术馆 汇集150幅作品
青岛早报 2024年07月22日 周洁

  ▶梁修熙(中)为岛城艺术爱好者进行导览。

  通讯员 岳潇 摄

  “每当人远航归来,他总有故事可说。”日前,梁修熙《诗与远方》水彩艺术展正在青岛市美术馆展出,150幅作品在水与彩的氤氲、交融中倾诉着这位艺术大家的行旅发现,展示着他在精神世界中所追求的“诗与远方”。此次个展延期至7月28日。

  十年一剑再推个展

  连日来岛城大雨连绵不断,却没能阻挡住大家前往青岛市美术馆观展的步伐,正在这里展出的梁修熙《诗与远方》水彩艺术展成为近来岛城文艺大事件,甚至还有不少来自北京、江西的游客闻讯特意将其作为青岛游的重要行程,而艺术家梁修熙本人则在展览期间几乎天天“驻场”,“为喜欢你作品的观众或是同行做一次导览,是义务,也是乐事。”

  此次展览是梁修熙十年磨一剑的大型个展,此前,他曾于2013年在市出版艺术馆举行过一次个展,那时展出的作品有130余幅,也是不小的规模与体量。“艺术家每天都在进步,最好的作品永远在明天”,此次梁修熙再推大型个展,展出了他“重新出发”十年来的心头好——这十年间,梁修熙创作了约三四百幅作品,从中精选出150幅,“无论是表现手法,还是创作理念、时代符号,都有了一些全新的诠释。”

  “三栖艺术家”多元互补

  梁修熙的水彩艺术之路历经波折。儿时顽皮的孩童偶然间被画报上刊登的画作、康斯坦布尔的《干草车》所吸引,继而转变心性走上了绘画之路,贫瘠的年代,没有老师,也没有资料,但植入心田的种子已经悄然发芽、生长。1972年起,梁修熙在工人文化宫接受免费的美术培训,这股子热情喷薄而出,夜以继日地疯狂创作,“有一次,连续写生一个月,直至身体吃不消,完全没办法坐到板凳上。”梁修熙回忆道,也正是这段时间,他的绘画技艺突飞猛进。

  之后,生活的重担、工作的繁忙令梁修熙慢慢远离了绘画创作,但自小习得的书法,以及对摄影的研究都在累积着艺术创作的经验,并为他的水彩画作提供着更多养分。“有人说我是‘三栖艺术家’,在绘画、书法、摄影等方面皆有建树,但我更想表达的是所有的艺术门类并不矛盾,比如我用‘摄影眼’去观察世界,看到了色温变化,会将摄影中要求的光影、色彩、构图运用到绘画创作中去,也可以将世界名画的经典元素移植到摄影中去;有人在我的水彩作品中看到了线条、墨色的运用,这是书法功力的体现,彼此互为补充,个性突出。”梁修熙表示。

  “到远方去”艺术行旅无止境

  “搞摄影的时候走过了许多的地方,也见到了太多的美景,总想用自己的方式去记录这些一眼万年的美好。”艺术行旅的过程中,梁修熙一边按下快门,一边速写,直至现在,很多的绘画创作素材都来自于那时候的行走。艺术的门类是相通的,但是门类之间的转换却是夜以继日的慢功夫。梁修熙在刚刚放下相机、重拾画笔之时,“得心”与“应手”之间差了十万八千里,他索性将自己关在崂山卧龙的小村居里,“一天不出门,熬上一锅粥,吃点馒头、咸菜,不停地画。”

  现如今已是功成名就的梁修熙,不肯拘囿于既有的风格,每天仍在艺术行旅的过程中探索着更多的可能。“当你因为一张、两张好画而沾沾自喜的时候,一定要警惕,因为接下来最容易流入俗套、形成套路,那可能是商业上的成功,但绝不是艺术家止步不前的理由。”梁修熙坦言,作为艺术家,要做更多破坏性的实验,不断地纠错,同时注重于新材料、新技术的艺术应用,“艺术创作观念的进步,一定是材料与技术的同步发展。”从这个意义上而言,“到远方去”仍是这位艺术旅行者无止境的跋涉与追求。

  观海新闻/青岛早报记者 周洁