由环球影业出品的电影《奥本海默》于今日起在中国内地上映。该片是《盗梦空间》《星际穿越》《敦刻尔克》等片导演诺兰的新作，影片灵感来自于凯·伯德和马丁·舍温合著的《美国普罗米修斯：罗伯特·奥本海默的胜利与悲剧》一书，聚焦“原子弹之父”奥本海默的心路历程。影片的演员阵容堪称超豪华，基里安·墨菲饰演主人公罗伯特·奥本海默，马特·达蒙饰演曼哈顿计划的主管莱斯利·格罗夫斯，小罗伯特·唐尼饰演美国原子能委员会的创始委员之一路易斯·施特劳斯。

　　生僻的概念、令人叹为观止的技术应用，以及非线性叙事，诺兰的影片具有强烈的个人风格和典型特征，也正是因为如此，《奥本海默》显得颇为不同。片中运用了两条明显的叙事线，一条是由彩色画面构成的“裂变（fission）”，一条是由黑白画面构成的“聚变（fusion）”。两条线的叙事主角分别是科学家奥本海默和政客施特劳斯，他们处于两场听证会的风暴中心，这里也是他们命运的转折点——从此，一个成为科学正义的殉道者，一个成为政治肮脏的代言人。

　　在我们熟悉的传记片里，主角的个人经历通常会以客观事件的推进展现，但《奥本海默》却展现了一种全新的叙事视角。对于这部历史传记片，诺兰在叙事上放弃了曾经的炫技式拼接，在传记写作和历史叙事框架下，讲述了一个特殊人物的人生经历。

　　谈及此次的演员选择，诺兰曾直言：“墨菲是我第一个联系的演员。事实上我在写剧本的时候尽可能不去考虑演员，而是完全从角色的角度来创作，这样会让角色更纯粹。这部戏的众多演员在创作中都很投入，很多观众在观影时根本没认出小罗伯特·唐尼。无论是墨菲还是其他演员，拍摄过程中，我并不希望他们去模仿真实的人物，比如真实的奥本海默怎么走路、怎么说话，他们需要表达出的是他们深入理解后的那个人物。”

　　核试验场面无疑是影片中的视觉高潮。处理这一幕时，诺兰真实呈现了声音的延迟性，画面在静默中延续25秒后，巨大的爆炸声才响起。“这样处理，一方面是为了真实，另一方面是利用最现实的感觉加强戏剧性。可能爆炸火光出现的那一刻有近乎神圣的美感，但声音预示了真正的危险，带领剧中人和观众回到现实。”诺兰说。

　　谈及此次拍摄《奥本海默》的最大困难，诺兰表示每次拍电影对于自己都是挑战。“有那么多组织和协调的工作要做，不同的场景会有不同的挑战，但我非常喜欢导演这份工作。写剧本的时候，我在想怎么把170页的剧本浓缩成一部电影的长度。拍摄洛斯阿拉莫斯场景时，那里是一片荒芜之地，而且冬天拍摄时非常寒冷。这部电影的剪辑过程也是困难重重。但我喜欢在完成一个阶段的工作后，迅速转入下一阶段的工作，这可以让我不断地保持对电影的新鲜感。”

　　该片长达180分钟，此次中国内地上映版本一刀未剪。全片使用IMAX胶片摄影机拍摄，画面更加细腻、生动，视觉体验更为震撼。《奥本海默》在海外上映后，迎来了一片褒扬之声：“诺兰这部长达3个小时的新作，就像数学研讨会一般侃侃而谈，创造了比超级英雄片更多的悬念和兴奋感。”“诺兰在不侮辱任何人智商的前提下，将热点话题转变为观影体验，在超英片和动作片横行之际打造了一部严肃睿智的电影。”

　　不过要看到的是，虽然诺兰在特定影迷群体中颇有影响力，但他在中国上映的作品票房都不算高，几乎没有CG特效、充斥大量对话的《奥本海默》很有可能再度陷入“叫好不叫座”的尴尬境地。