■《琅琊合伙人》剧照。 王 雷 摄

　　□青岛日报/观海新闻记者  米荆玉

　　进入2026年，青岛的“文艺春天”来得格外早。

　　从1月开始，青岛市话剧院、京剧院、歌舞剧院等文艺院团便频频释放新作信号，预示着青岛舞台即将迎来热气腾腾的创作黄金期：东方影都的舞台上，《琅琊合伙人》的旋律余韵悠长；排练厅里，《茶馆》的台词被一遍遍精磨细琢；化妆间内，京剧演员勾描脸谱、水袖轻扬，《杨门》处处洋溢着“创新的气息”……

　　近日，中宣部、文化和旅游部等5部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》。走出一条“守正创新、跨界融合、人民至上”的国有文艺院团高质量发展之路，既是对城市文化使命的坚定践行，更是对“艺术从哪里来、为谁而创、向何处去”这一时代命题的深刻作答。

　　2026年，青岛演艺集团依托话剧院现实主义创作优势、京剧院国粹传承创新底蕴、歌舞剧院民族艺术表达能力，确立新创、复排剧（节）目各20部的创作目标，构建“传统经典焕新、现实题材深耕、地域文化挖掘、红色基因传承、跨界融合探索”的多元创作格局，推动剧目创作、演出运营、产业开发、人才培养协同发力，让艺术创作扎根生活、市场运营拥抱时代、文化服务贴近观众。

　　国有文艺院团的核心竞争力，在于持续产出兼具思想高度、艺术精度、时代温度与市场认可度的精品力作。其根本价值，在于把艺术成果转化为人民群众的精神滋养与城市文化的鲜明标识。2026年，青岛演艺集团所属文艺院团聚焦作品原创力提升、惠民演出优化、产业格局拓展，推动艺术创作从“量的积累”向“质的飞跃”转变，文化服务从“场次供给”向“精准普惠”迭代，产业发展从“单一演出”向“全链条融合”升级，以文艺担当彰显城市文化底气。

　　创作之路：守正深耕，精品迭出

　　创作是中心任务，作品是立身之本。2026年，青岛各大院团各展所长、各尽其能，在经典传承与时代书写的碰撞中，有望绽放耀眼的艺术火花。

　　在2026年的“精品计划”中，青岛演艺集团将以现实题材、红色经典、国粹创新、地域文化为抓手，推出一批立得住、传得开、叫得响的舞台佳作。

　　今年年初，民族歌剧《琅琊合伙人》成功首演。琅琊台风光与乡村直播场景在舞台交织，新农人的奋进歌声激荡人心。该剧入选国家级、省级多项重点扶持计划，目前正精雕细琢，全力冲刺中国歌剧艺术节。

　　2025年，话剧《烟火人间》斩获文华剧目奖，成为山东省唯一、青岛时隔6年再度问鼎国家级舞台艺术最高奖的作品，被赞为“现实主义精神与浪漫主义情怀交融的平民史诗”。2026年恰逢青岛市话剧院建院70周年，复排经典剧目《茶馆》正在精心打磨，以致敬经典、赓续文脉、厚植城市文艺根基。

　　今年是中国共产党成立105周年、红军长征胜利90周年，围绕两大重要时间节点，青岛演艺集团重点推进民族歌舞剧《女人桥》创作。作品以沂蒙老区真实事迹为蓝本：1947年5月孟良崮战役期间，沂蒙妇女以肩膀扛门板，在汶水上架起一座“人桥”，保障部队顺利通行，冰冷河水让不少妇女落下终身病痛。战火纷飞的革命年代，沂蒙红嫂留下无数感天动地的事迹，《女人桥》的剧本曾让主创团队数度落泪。依托民族歌剧领域的长期深耕，演艺集团在歌剧、舞剧领域积累了丰富经验与充足人才，计划持续加大红色题材创作力度，以精品力作弘扬沂蒙精神、传承红色基因。

　　作为国粹的京剧，如何在守正中创新破圈？新国风京剧《杨门》在京韵小剧场成功首演，该剧以“杨家将”经典IP为内核，在保留传统叙事根基的同时，深度挖掘家国大义与女性力量。对票友与剧迷而言，《杨门》坚守京剧本体，唱腔念白原汁原味，程式规范严谨恪守；音乐上融合现代音乐、民乐与交响乐，生动烘托雁门关大战、天门阵破阵的磅礴气势；虚实结合的舞美设计、借鉴现代舞的形体编排，带来全新视觉体验，让年轻戏迷耳目一新。“新国风”与京剧的有机融合，彰显出演艺集团在稳固老戏迷群体的同时，积极开拓年轻观众增量的坚定决心。

　　一部部精品力作接连问世，将为青岛文艺舞台注入澎湃活力，也为院团市场化、多元化发展筑牢根基。

　　市场之路：内外兼修，多元共舞

　　进入2026年，青岛演艺集团市场化步伐全面加快，以精品闯市场、以合作拓渠道，让青岛好戏走向全国、赢得口碑。

　　话剧《门第》相继走进太原、郑州、武汉、杭州、南昌、沈阳，以“六省穿越”之势开启新年巡演。该剧由北京保利剧院管理有限公司、青岛体育发展集团有限公司、青岛演艺集团青岛市话剧院有限公司联合出品，三方强强联手，为多轮巡演提供坚实保障。

　　对此，演艺集团表示，《门第》是资源整合、优势互补的成功实践：院团优质演员、舞美团队与保利院线成熟剧院资源深度融合，让一部极具现代感的戏剧走向全国舞台。2025至2026年两轮巡演，《门第》收获大批观众与良好口碑，有效化解高场租成本压力，破解优秀作品“剧院演不动、巡演走不远”的困境。下一步，演艺集团将延续这一合作模式，持续推出精品力作“走出去”。

　　作为青岛话剧的标杆作品，《烟火人间》先后在北京、重庆、桂林、济南等地演出近50场，青岛老里院的烟火故事勾起全国各地老胡同、老里弄居民的强烈共鸣。今年5月，该剧将受邀亮相“上海静安戏剧节”，登陆美琪大戏院与沪上观众见面。《烟火人间》在南方城市的广泛认可更加坚定了出品方市场化运营的信心：跨越语言差异，直抵情感共鸣，藏在台词里的人间烟火感染南北观众，热烈的现场氛围更让《烟火人间》在市场化道路上步履坚定。

　　自越剧《新龙门客栈》成为市场爆款后，京剧创新也成为行业的重要课题。2026年，青岛市京剧院新编京剧《沉香》（又名《宝莲灯》）计划打造三大版本：舞台精品版、文旅沉浸式演出版及儿童剧版；新国风京剧《杨门》入选山东省舞台艺术青年人才创作项目，以传统故事嫁接现代舞台艺术，实现传统戏曲现代表达。

　　在此前的市场摸底中发现，大学生追捧“新国风”京剧渐成趋势，《杨门》主创团队着力打通传统文化与年轻审美的联结，让优秀传统文化薪火相传，成为京剧创新的核心方向。

　　今年，经典话剧《茶馆》、二次元IP剧《MT之战歌再起》等作品也将陆续与观众见面。从首演近70年的殿堂级经典《茶馆》，到深受年轻人喜爱的“哀木涕”，跨度极大的剧目类型，彰显出演艺集团勇拓市场的魄力。两部作品均与专业演艺机构合作，创排之初便规划清晰演出路线，创作中持续对接专家、沟通粉丝，精准把握观众需求。演艺集团对新创剧目坚定“走市场”路线，打造有质量、有市场、可持续的作品，实现对内有票房、对外能巡演，真正达成“内外兼修”的发展目标。

　　创新之路：破界求新，不拘一格

　　青岛演艺集团既是青岛文艺创作的核心阵地之一，也是剧场演艺的一支中坚力量，旗下梦幻剧场、李沧剧院、永安大戏院、京韵小剧场等场馆各擅胜场。

　　去年是青岛剧场“喜剧产能”集中释放的一年：“刘老根大舞台”团队暑期入驻永安大戏院，带来“绿色二人转”专场；李沧剧院推出喜剧演出季，汇聚相声曲艺、单口喜剧等多元演出，致力打造青岛版“天桥剧场”；梦幻剧场“云上歌王”、京韵小剧场京剧演出、话剧院小剧场儿童剧，吸引大批市民走进剧场。

　　今年5月，“刘老根大舞台”将重返永安大戏院，再掀东北喜剧热潮；各家剧院同步推出大学生戏剧节、怀旧演唱会、脱口秀等特色演出，全力构建“一院一品，满城好戏”的生动格局。

　　沉浸式戏剧已成为观众广泛接受的演出形式，以上海亚洲大厦为代表的“演艺新空间”不断拓展剧场边界，这些作为激发了岛城从业者的信心。自2022年起，实景话剧《里院》先后在三江里、上街里、吉善里上演，逐步升级改版为《烟火人间》，既启发艺术创作，也为实景剧推广积累宝贵经验。演艺集团表示，将借鉴上海亚洲大厦成熟经验，2026年计划在大鲍岛等老城区挖掘特色演艺空间，推出小型戏剧、沉浸式戏剧，以新式戏剧理念为历史街区赋能。

　　短视频平台已成为文艺传播的主场。去年11月，演艺集团与头部流媒体平台达成合作，着力培育“网红”艺术家。以青岛市民乐团为试点，推广传统艺术、展现文化自信；后续，京剧、吕剧等剧种也将全面开启直播，搭建艺术家与市民互动新渠道。未来，京剧院的小生花旦、“云上歌王”的歌坛新秀，都可通过直播平台与观众零距离交流。

　　2026年是《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》的第一年。今年，精心策划多年的“山海经”主题乐园、“碑心石”文旅项目持续推进，依托青岛丰富文旅资源与演艺优势，在文旅演艺领域实现关键“破题”，形成演艺创作与文旅消费双向赋能、良性循环。同时，紧跟AI技术发展浪潮，积极试水AI应用，打造高水准定制短剧，构建“全域演艺文旅融合平台”。

　　从精品创作到市场开拓，从业态创新到产业升级，青岛演艺集团“内外兼修”，在戏剧振兴的时代浪潮中勇毅前行，为青岛建设新时代社会主义现代化国际大都市，注入源源不断的文艺力量。