□青岛日报/观海新闻记者  米荆玉

　　6月1日-4日，随着连续四场陈佩斯力作《惊梦》在青岛大剧院上演，2023青岛高端演出季再次上新。

　　今年青岛高端演出可谓精品不断，包括国字号著名男高音石倚洁与吉他、手风琴、钢琴跨界合作的《意大利民谣音乐会》，陈佩斯陈大愚父子同台演绎《惊梦》，谭盾首部“茶”主题原创歌剧《茶魂》以及法语原版音乐剧《罗密欧与朱丽叶》等都是叫好又叫座的重点项目。

　　高端演出的“高端”一方面体现在艺术水准上，验证了城市剧院消费的文化层次；另一方面体现在制作水准上，对剧院的承载能力、高端观众吸引力都是直观的呈现。青岛近年来高端演出集中在春晚舞剧项目的引进上，例如《永不消逝的电波》《只此青绿》等都在青岛取得了上佳成绩，而2023年剧院演出高端项目纷至沓来，从抓马戏剧节到谭盾音乐周，新类型、新剧目纷至沓来，青岛高端演出市场迎来持续的热潮。

　　高端演出层出不穷的当下，观众选择的不止是一出戏，一台舞蹈，而是这种演出代表的价值归属感和艺术体验堆叠感。当对陈佩斯作品的体验从《主角与配角》《王爷与邮差》延续至《戏台》《惊梦》时，当对谭盾的体验从《卧虎藏龙》到《水乐》《茶魂》时，时间与艺术的质感叠加，才是高端演出何以为“高”——在演出领域，高是无止境的，而营销也是无止境的。

　　对于观众来说，青岛高端演出每年都有，而对于演出行业来说，能把一场高端演出变成一个成功的营销案例，才是团队的真正实力。来自欧美的数据显示，顶级歌剧院的收入正在以每年百万美元的速度萎缩，观众平均年龄偏高、男性购票比例较低等问题一直困扰着高端演出行业。这些问题也在成为国内高端演出面临的挑战，尤其年轻观众的娱乐选择多元化，进入剧场看一场古典乐、歌剧或者大型音乐剧，显然不如短视频娱乐更加社交化。如何让演出变成一个文化事件，如何让年轻人、男性观众走进剧场，这是艺术团队关注的营销焦点。

　　在岛城资深演出行业从业者侯方宇看来，2016年的《水月》堪称青岛高端演出的范例。来自云门舞集的这部舞剧把中国的文化意象、镜花水月的视觉符号和巴赫的大提琴结合，让观众在舞者的表演中“内观”了自己。一位大娘表示：“我从头到尾都没看懂，但我从头到尾都很激动！ ”两场《水月》成为青岛演出文化的爆点，还登上了央视中秋节新闻。《水月》把“云门舞集”这一品牌与普通观众的审美结合起来，让观众自身对演出发生兴趣，而演出本身也赋予了剧院更高的文化使命。当火灾使得“云门舞集”几乎成为绝响的当下，七年前的《水月》让人无限怀想。

　　即将于8月份上演的法语原版音乐剧《罗密欧与朱丽叶》，可以看做音乐剧《巴黎圣母院》的“延续”。《巴黎圣母院》2012年、2019年两次在青岛上演，都是国际阵容大制作， 2019年五场《巴黎圣母院》的上座率是2012年的3倍，这也是青岛高端演出热度的直观反映。《罗密欧与朱丽叶》今年在全国制造了售罄旋风，毫无悬念成为年度海外高端演出的爆款。随着国际大制作项目的持续引进，打造高端演出爆款越来越需要专业技能，高端演出营销已经成为一门严肃的商业学科和技能的集合，数字渠道、社交渠道的广泛使用，使得观众在短视频平台能够找到演出的精华段落，《罗密欧与朱丽叶》里两大家族的较量、富有感染力的唱功和精彩纷呈的舞蹈都让人大开眼界，如何让观众窥见音乐剧精华又不至于丧失悬念，精妙的营销设计功不可没。

　　从2019年至今，谭盾每年在青岛举行“谭盾音乐周”，时而带来草原摇滚乐与巴赫的结合，时而带来“水乐”、电音和武侠音乐，或者探讨音乐与音药的关系。这种高端演化在今年有了更新的模式，今年谭盾音乐周将推出歌剧《茶魂》、傩乐舞《茶天》《茶地》等作品，从标题就设置了较高的审美门槛。在业内人士看来，谭盾正在不断探索艺术学理论的边缘，在他的音乐里，观众可以通过创新的形式感受艺术的新意和好奇心，通过对艺术家的平视甚至俯视，从超越观众席的思想维度感受到高端演出的格局之美、新奇之美。　　

　　总结近年来搅动演出市场的高端项目，可划分为三大类型，第一类是民族文化大主题下的精品，类似舞剧《只此青绿》、话剧《白鹿原》等项目；第二类是与社会文化热点密切连接的项目，比如《声入人心》《如梦之梦》等演出和谭盾、郎朗等艺术家顶流IP；第三类则是国际演艺文化的深化和升级，比如《巴黎圣母院》、《罗密欧和朱丽叶》等海外经典项目。剧院演出不仅要抓住热点，同时要从热点中带出营销团队的“格局”，让青岛观众在演出中找到艺术人文共鸣、城市文化认同。