■《东方大港》演出现场。

　　■《东方大港》演出现场。

　　■《东方大港》演出现场。 　　本版摄影 王 雷

　　□青岛日报/观海新闻首席记者  米荆玉

　　“大吊车，真厉害，成吨的钢铁，它轻轻地一抓就起来……”伴随着经典的旋律，青岛市京剧院创排的原创京剧《东方大港》正式拉开帷幕。4月7日至8日，该剧在青岛大剧院连演两场，让家乡戏迷第一时间感受到了精品京剧的艺术魅力。《东方大港》以“连钢创新团队”建设山东港口青岛港自动化码头为故事原型，以自动化码头总设计师张连钢及其“连钢创新团队”的奋斗历程为蓝本，历时三年打造，以灵动、细腻、深刻、高远的视角回溯中国海港建设的百年历史与风云变幻。该剧既有传统京剧的艺术特色和韵味，又结合了当代的创新念白、交响乐伴奏、写意布景等艺术手法，唱腔更是优美。舞台上张连钢、许振超、王晓燕等人物群像鲜活生动，还加入了鲅鱼饺子、青岛方言等谐趣细节，凭借艺术性和创新性赢得了满堂彩。

　　讲述青岛故事，传播京剧艺术，少不了顶尖阵容打造的精品项目。《东方大港》由山东省委宣传部、山东省文化和旅游厅、青岛市委宣传部、青岛市文化和旅游局共同指导，山东港口集团、青岛演艺集团联合出品。该剧汇聚了国内顶尖的创作团队，由国家京剧院院长、中国戏剧家协会副主席、国家一级编剧王勇担任编剧，上海戏剧学院导演系教授卢昂担任总导演，著名戏曲音乐家、国家级非物质文化遗产项目京剧代表性传承人朱绍玉担任作曲，国际知名舞美灯光设计家周正平担任灯光设计，中国戏曲学院舞美系教授金卅担任舞美设计，国家话剧院胡天骥担任多媒体设计，中国著名服装设计师王玲担任服装设计，由中国戏剧梅花奖获得者张建峰、王艳，著名裘派花脸王越，以及青岛市京剧院中青年演员刘佳、苏旭、包大鹏、白入夙、马凤凤、朱勇、王馨仪、王雁等担纲主演。青岛市京剧院院长巩发艺介绍，在青岛首演之后，《东方大港》将赶赴北京，“这部戏已经入选了文化和旅游部‘新时代现实题材创作工程’，4月12日至13日，我们将在北京梅兰芳大剧院参加文化和旅游部‘新时代舞台艺术优秀剧目展演’。”

　　用京剧展现时代精神

　　在首演现场，《东方大港》的舞台让观众赞叹。既有现代港口的工业化布景和现代线条，又渗透着京剧“景随人移”的时空流动感，尽显写意之美。青岛市京剧院方面表示，《东方大港》以京剧为底色，巧妙运用音乐、舞蹈、情景表演、多媒体等综合手段，融入二人转、舞狮等多种传统表演，舞台极具视觉冲击力。该剧唱腔优美，唱词精炼，念白更是结合了京白和普通话的特色，让习惯了传统京剧的观众们无缝隙融入现代京剧的艺术气氛里。同时，该剧也突出了青岛特色，第二场里张连钢夫妇包鲅鱼饺子的情节让青岛观众看来尤为亲切。

　　“连钢创新团队”家喻户晓，把这个英模团队的事迹搬上京剧舞台，用京剧的手法塑造现代港口工人形象，非常有难度。《东方大港》“张连钢”角色的饰演者、著名奚派老生张建峰坦言压力很大，“接到扮演‘连钢创新团队’领军人物张连钢的任务我非常忐忑，之前一点不了解，查阅许多资料之后，我觉得他是一位戴着眼镜、不擅言谈、执着于干事业的科技人才，是我们国家的骄傲、山东的骄傲、青岛的骄傲。感谢一流的主创团队，在青岛京剧院创排这部戏让我收获了意想不到的感动，传统京剧与科技强国主题结合、与建设智慧港口的故事结合，效果之好非常出乎意料。”

　　《东方大港》的特殊之处在于取材于真人真事，因而原型人物的观后感非常重要。张建峰说：“我特别荣幸演绎剧中‘张连钢’这个角色，首演现场张连钢夫妇都来了，张连钢也特别激动。他表示，这么优秀的京剧作品鼓舞了团队，科技人员还要持续研发，创造更大成绩。他还对我说‘你太辛苦了，回头到家里做客，让你嫂子包点鲅鱼馅饺子’。”扮演“许振超”的王越表示，“我们查找了大量许振超的资料，通过他的神态抓到一些细节，在舞台上表现出来。许振超其实很文静，角色经过艺术加工后搬上舞台，许振超看完了很激动，觉得这部京剧直接击中他的心灵。《东方大港》这个戏本身是写人，主要表现人的真善美，剧本编排特别好，大家都很满意。”

　　让年轻观众感到“入耳”

　　“新意”是《东方大港》给观众的第一印象。演出现场不再是“出将”“入相”的传统布景，而是带有写意风格的现代码头布景。演员服装在现代感里带有京剧的雅致美感，而音乐设计更是充满新意。每一幕开头都有一首兼有现代风格的歌曲，配合着剧情在青岛港、阿姆斯特丹、张家厨房不断转换。巩发艺介绍，“开场引用了一段京剧《海港》里的唱段，这也是我们采风过程中得到的灵感。许振超告诉我们，他是听着‘大吊车’长大的，对这个唱段有特别的一种感觉，‘作为海港人，一听到这首歌我就会沸腾’，所以才有了现在的设计。通过唱段唤起回忆，让现代京剧跟《东方大港》的港口故事有更好的传承和衔接，观众看了也非常舒服。”至于在幕间加入现代化的音乐和歌曲，也是当下京剧创新的表现，“现在很多京剧会用和声和伴唱，终究是为戏服务。我们的和声里还有一点戏曲的元素，让戏迷接受而且朗朗上口，会觉得这出戏与众不同。”

　　作为一部新戏，《东方大港》既让老戏迷激赏，也让年轻观众感到“入耳”。该剧剧情紧张紧凑，第一幕的剧情节奏尤其明快，不同于观众熟悉的“一唱三叹”，符合年轻戏迷的欣赏口味。巩发艺表示，“节奏快，也是根据舞台表演的情绪来找到唱腔的板式。京剧不只是‘咿咿呀呀’，其实京剧不慢，《四郎探母》后面的对唱部分比说唱音乐都快。”主创还在剧中增加了谐趣细节，巩发艺介绍，“这出戏写的是青岛人、青岛事儿，我们凸显了青岛的地域特点，包括鲅鱼饺子，还用青岛方言表达饺子的美味。”

　　一部现代题材的京剧，如何立起全剧的艺术之魂？总导演卢昂表示，作为一部戏来说，不能仅仅停留在对先进人物事迹的呈现上，还要真正走进这个人物的内心，希望从其内心世界来讲述其梦想。他认为：“如果这个戏能够把人物的内心世界挖掘出来，并表现其与众不同的思维和团队合作解决困难的能力，就能展现出一个时代的精神。”从创排到演出，《东方大港》一路经历了严谨的创作打磨，最终呈现了惊艳的舞台效果。青岛市戏剧家协会主席迟涛表示，“这个戏从先进人物中突出重点，删繁就简，剧情紧凑，表演到位，尤其唱腔设计更是京剧圈的顶级水准，唱腔贴着演员的风格走，充分展现演员的实力，体现唱功的流派特点。戏好、演员好、唱腔设计好，把现代题材做成很地道的一出京剧，《东方大港》把京剧之根和艺术之魂都抓住了。”