□李 魏

 11月值得纪念。

 据说，整个艺术圈的人都在这个月奔去上海了，疫情并没有影响大上海艺术圈儿的热闹。先是线上线下汇聚了全球50余家知名画廊、艺术机构和出版商的“影像上海艺术博览会”；紧接着便是Design Miami将收藏级设计带入魔都的首展；还有亚洲闻名的西岸艺术与设计博览会，也有18个国家的45个城市参展……

 在广州的一个艺术公号中找到这些码得详实漂亮的艺术信息，发现文末，公号小编还“酸”了一句：每当看到如此热闹的上海艺术界，就会羡慕不已，并且深深地感受到那句话——“北上没有广”。希望日后的广州也能早日如上海一般精彩夺目。

 此时千里之外的北方，一个码字工也正许下心愿：希望青岛也能早日如上海一般精彩夺目。

 其实重要的不是城市之间的差距和攀比，热闹也只不过是艺术制造的商业表象而已。重要的是，艺术的存在，潜移默化于城市、于我们每个人的意义与价值。

 11月2日，李泽厚先生仙逝，有关他在思想学术界以及美学上的成就与贡献，即便在学界也没有谁能够真正说得清晰透彻，他对于康德的研读亦在大众的视野之外。但至少因着纪念，我们重又记起上世纪80年代那本丰富和改变了许多人审美认知的《美的历程》。青岛出版社出版于2016年的那本青岛版大部头《人类学历史本体论》，也被重新翻动，对艺术怀有强烈求知欲的读者会发现，内容也并非书名那样拒人于千里之外。

 书中有关人类艺术审美来源的论述，或许已经解答了城市以及我们为什么要艺术的命题。为什么不同时代不同民族有不同的工艺品和建筑物？为什么古代的工艺造型、纹样是那样的繁细复杂，而现代的却那么简洁明快？为什么当代电影的快节奏、意识流等等让你感到带劲？这位深沉的思考者告诉我们，这些都源于我们对于时代、社会不同节奏与时空的感知积淀。而艺术家的天才就在于创造、改变并发现那些新的艺术形式层的感知世界。从这个意义上说，艺术的确是当下时代最敏锐的感知的反馈，也可以认为，它是城市创造力和更新力的直接映证。

 11月之所以值得纪念，正是缘于因纪念而引发的思考本身，它使我们片刻停留，能够静下来重新审视发现那些尘封已久的智慧。就像黑塞评价陀思妥耶夫斯基的话：“发现他就像发现爱情、发现大海那样，是我们生活中一个值得纪念的日子。”

 11月11日是陀思妥耶夫斯基诞辰200周年，在这个充满商业气息的物质欲望爆棚的时刻，我们停留，接受文学艺术的片刻洗礼。这，值得永久纪念。